活动预告丨群岛线下读书会Vol.35：建筑图集：作为方法的记忆女神 3.30 @群岛BOOKS
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图像，自文艺复兴时期，建筑师这一专属职业真正出现时就伴随其左右，成为建筑师统治建筑生产过程的绝对工具。从古典主义时期精准的透视图与正投影制图，到现代大师们天马行空的草图以及激发创作的图案墙，建筑图像的变化几近意味着创作风格与建筑理念的改变。相比“言说”，图像是建筑师们更为青睐的表达方式。
郭廖辉建筑工作室图墙，摄影/陈颢
就建筑图像的功用而言，我们也许可以将其分为两类。一类是激发建筑师灵感的建筑图像，就像柯布西耶东方之旅中大量的速写绘画、皮拉内西令人惊异的幻想版画、德·莫拉案头由拼贴画、剪切报纸与草图构成的图案墙。另一类则是辅助建筑生产必需的建筑制图，如假想的正投影或是浮夸的效果图。前者的种种组合在一起形成了一个先于建筑设计而存在的元图像（mata-picture），比起后者更为易读的形式语言显得更为含糊神秘。
柯布西耶 帕特农神庙绘画
皮拉内西 监狱系列
德·莫拉的图像墙
关于建筑图像的书种类繁多，但图像学与建筑学关联的理论则少之又少。对柯布西耶、阿尔多·罗西、马里奥·博塔乃至当代的德·莫拉、瓦勒里欧· 奥加提（Valerio Olgiati）、RCR事务所等建筑大师们的草图进行搜集，解析其与作品的关联是司空见惯的。而对于建筑师作为工具使用的图集则只有德·莫拉的Floating images和奥加提所编的The Images of Architects等少量书籍。这些图像集合作为建筑师个人的经验被或主动或被动的遮蔽在今日愈加丰富的建筑实践之外。
那么图像经验作为建筑生产活动背后潜在的文化景观是如何与我们的设计实践相关联，又如何能够帮助我们在复杂的社会环境中让建筑更积极的回应非建筑学的外部语境呢？
本周六晚七点，欢迎大家带着自己的经验与图集，来群岛BOOKS参加这场读书会，分享自己与图像的爱恨情仇吧~
本次读书会的交流话题包括但不限于：
启发设计灵感的图像
用于表达概念的图像
建筑生产的表现图与投影图
建筑图像的类型
图像的制作与搜集
图像之间的关联性
……
（活动tip：可以打印三到五张自己喜欢的图带来现场交流哦）
导读
嘉宾
姚嘉伟
导读
预告
《从绘图到建筑物的翻译》
罗宾·埃文斯
“……我一直以为，建筑和各种视觉艺术关系紧密，然而很快，我就惊讶地意识到在当时建筑师的劳动中有一个特别处于劣势的条件，建筑师从来都不跟他们所思考的对象直接打交道，他们总是要通过某种中介介质，多数的时候总要通过绘图才能跟对象发生关系，而画家和雕塑家虽然会花些时间画草稿和做小样，他们最终都在跟作品本身直接发生着关系，很自然，这些作品也就直接地吸引着他们的注意力和努力。
回头想想，我仍然搞不明白为什么之前我从来都没有思考过这一朴素的观察可能意味着什么。草图和小样跟一幅画作和雕塑的关系远比一张建筑图跟一栋大楼的关系要近得多，而且，绘画和雕塑的发展过程，即构思过程，很少会在初步研究时就走向终止。在绘画和雕塑中、最为辛苦的活动几乎总是对终极作品的建造和改动，初步研究的目的在于在开始创作终端作品之前给出充分的限定，而不是要像建筑图那样事先就得提供出一套完全确定性的设计。在我看来，由此出现的建筑领域里建筑师关注点的转移以及建筑师接近终端作品时的不直接性，都是当我们把常规建筑当成是一种视觉艺术时所要考虑到的突出特征。至于这些特征是否总是或者注定就是劣势，那是另外的问题。”
《东方游记》
勒·柯布西耶
“中午，我看见群山和炽热的空气在一大盆似熔化的铅一般的水上颤动。
一块阴影投在地上，就像是开了一个洞眼，此外再无半块阴影。风景单一的红色与神庙融为一体。蓝色的天幕上，神庙的大理石闪射出崭新的青铜光泽。其实走近一看，它们与砖瓦缸陶是一样的红色。我一生中从未爬过颜色如此单一的山岭。肉体、精神、心灵在屏息等待，蓦然一下被深深打动了。
现在，神庙方正的轮廓、无可挑剔的结构、苍凉的景色都得到了证实。强悍的精神取得了胜利。这个过于清醒的传令官把青铜哨笛含在嘴里，发出尖厉的叫声。线条冷峻僵硬的柱上楣构被压垮了，害怕了。你会生出一种超乎人类命运的感觉。帕特农神庙这架可怕的机器居高临下，统治着游客的心情。四个钟头的路，一个钟头的艇，我们从这么远的地方来，在这方圆地界，唯有它自己的庞大躯体当家作主，面对大海。
我们在这个苍凉的景点压抑了几个星期，我曾希望来一场暴雨，用大水与烂泥来淹没神庙声音尖厉的青铜哨笛。
暴雨果然来了，透过密集而硕大的雨点，我看见山冈忽然一下变白了，神庙像一顶王冠，在墨黑的伊米托斯山和遭受暴雨肆虐的彭特利库斯山的衬托下熠熠闪光！”
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正如德·莫拉部分的涉足艺术领域一样，他的事务所氛围让人想起艺术家的工作室。不像别的同行的事务所，会采用商业风格的书以及满眼的电脑屏幕以及清爽的桌子——这也许能让雇主与政府代表感到舒适——德·莫拉更偏爱如绘画、纸板模型等伸手可触的媒介，以此来维持工作场所中一种创作的冗杂。就像同时是他的导师、同事、朋友与邻居，就在波尔图同一栋办公楼上进行工作的阿尔瓦罗·西扎一样，他更像一位守护者而非管理者。他的事务所就像单人工作室的拓展、一座微型宇宙、一个遍地是方案、模型、书籍、纪念品以及其他趣物的实验室。德·莫拉的工作室更应称作是“珍宝阁”而非“无纸质品的现代工作坊”。
德·莫拉工作室中最引人注目的特点是大量的图像：明信片、剪报、撕下的广告纸、家庭相册、最近的建筑作品的介绍、影印本、传真、艺术复制品、绘图、平面图、展览卡片、香烟盒的包装、城市景象等等。这些图像都被随机的排布在事务所的墙面上……在一些图像上已经出现了淡黄的旧色以及褶皱，这意味着它们已经挂在那儿好多年了，而另外一些则刚从昨天的报纸上撕下来。德·莫拉解释说，在会议室里有不少著名作家亲笔的剪报，当他想要寻找一些引文时，他就会用这些剪报。图像的排布有规律的变化着，似乎从事务所一直蔓延到住所中。且当它们被取下来时并不会被丢弃，而是装在抽屉或盒子中，随时等待着重新出现并回到墙上。
《The Architect’s Atlas》
在所有作品中，图像比文字具有更强的综合能力，在展示每位建筑师独特的思想和艺术思维方面具有宝贵作用，并在必要时强调了他们作为视觉艺术家的标志。因此，这本出版物的独创性在于，每位建筑师都在书中逐步展示了他们的主题和标志性图像，这表明创造力并不是悬浮在历史的虚空和创作者的自我反思之中，而是汲取了学科知识、文化、艺术或社会记忆而形成的。总之，我们可以称这本书为 "图集的图集"，因为它在一张简单的图上汇集了文化特质，而这正是我们建筑学院中建筑师们的综合特征。
推荐
书单
《More than one picture》 Felix Thurlemann
《Atlas of Emotion: Journeys in Art, Architecture, and Film》 Giuliana Bruno
《Atlas of Novel Tectonics》 Jesse Reiser and Nanako Umemoto
《Warburg's Projects: Cultural Science as a Work of Art》 Cornelia Zumbusch
《The Archive》 Charles Merewether
《Alles Ist Architektur》Hans Hollein
《元图像》W.J.T. 米切尔
《从绘图到建筑物的翻译》罗宾·埃文斯
《词语与建筑物》阿德里安·福蒂.第二章：语言与图
《Why Architects Draw》 Edward Robbins
《Architecture through Drawing》
《东方游记》勒·柯布西耶
《从让纳雷到柯布西耶：一位建筑师的绘画旅行》雅各·布里哈特
《The Urban Fact:A Reference Book on Aldo Rossi》edited by Kersten Geers&Jelena Pancevac
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信息
2024年3月30日（周六）
晚上19:00-21:00
（若有活动变更，将另行通知）
（上海西岸・徐汇区云锦路 300-2 号，云锦路地铁站7号口旁）
[活动费用] 29 元/人（包含饮品&点心）
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